Cinq artistes avec des œuvres individuelles partageront, jusqu'au 20 juin, au Centro Cultural Correios, l'espace d'exposition « Art contemporain féminin », avec différentes approches du langage et des matériaux, organisé par Tartaglia Arte de Rome, Italie, par Regina Nobrez et Riccardo Tartaglia. .
Il s'agit d'une exposition qui met en lumière le rôle des femmes artistes, dans leurs différentes poétiques, langages et factures. Jusqu'à récemment, les femmes, lorsqu'elles se distinguaient dans le domaine des arts, travaillaient en arrière-plan, comme modèles. Nous avons certainement eu – et nous avons – de grandes artistes féminines qui, brisant les barrières des préjugés et de la misogynie, ont réussi à faire connaître leur collection au monde – Frida Kahlo, Louise Bourgeois, Lygia Clark, Ligia Pape, Adriana Varejão, Rosalina Paulino, entre autres. autres.
L'exposition « Art féminin contemporain » apporte de multiples perspectives sur la création artistique. Les artistes Beatriz Basso, Ilca Barcellos, Mary Dutra, Flavia Fernandes et Isabella Pedreschi établissent un dialogue polyphonique entre les salles du Centro Cultural Correios et interagissent à travers leurs œuvres, installations, sons, voix et personnalités.
BEATRIZ BASSO – « Couleur, geste, émotion… la trajectoire »
(Salle C – 2ème étage)
Synopsis : Les œuvres de Beatriz Basso, artiste abstraite, se caractérisent par des gestes, des couleurs et des textures, dans différentes techniques picturales, à travers lesquelles elle explore et transmet l'émotion placée dans chaque coup de pinceau. Son art montre, dans la force et la légèreté des femmes, une force de la nature, surprenant les sensations du nouveau, de l'inconnu et de l'imaginaire. Ses séries de peintures apportent toujours une réflexion en faveur de l'environnement, un héritage de plages sans fin, de forêts denses et immenses, d'eaux transparentes et de puissantes cascades, vécues dans l'enfance de manière captivante avec une identité visuelle pleine de couleurs qui se connectent à des aspects de la vie contemporaine à travers les contrastes et les concepts qui nourrissent son œuvre.
Site: www.beatrizbasso.it
ILCA BARCELLOS – « Squatteurs »
(Salle Philatélique – Rez-de-chaussée)
Synopsis : Le terme « Squatt » désigne, en anglais, le fait d'occuper des espaces inutilisés par des personnes qui n'ont pas de logement ou par des personnes qui les utilisent dans leurs manifestations artistiques. C'est exactement ce que fait l'artiste Ilca Barcellos : elle s'approprie l'espace de la Salle Philatélique avec son installation « SQUATTERS ». Il s’agit d’un ensemble d’êtres fictifs – sculptures en céramique et mousse expansive – imités et camouflés parmi des éléments de la flore naturelle. Précédemment exposée à la Biennale internationale d'art contemporain de Curitiba 2019, dans cette installation, des êtres naturels et fictifs se réunissent dans la forme, les couleurs et/ou la texture. La poétique de la vie et du changement occupe l’espace prévisible et fixe du musée. En plus de cette installation, l'exposition présente également des collages numériques (appelés cross-over).
Site: www.ilcabarcellos.com
MARY DUTRA – « Fini le temps »
(Salle Bistro – Rez-de-Chaussée)
Synopsis : L’exposition soulève d’intenses questions sur le temps. Divisée en trois moments – observation du temps, passage et existence – la base de l'exposition est une intrigue de textes écrits à la machine à écrire avec leur apparence physique lente et leur son fort, qui permettent un solide temps de réflexion. Des textes qui plongent dans l'inconscient dispersé et confus des questions sans réponse, qui mettent en lumière la manière singulière dont chacun gère son temps. Les peintures, installations, objets, mots, sons et vidéos sont l'expression visuelle de cette époque.
Site: www.abstratoazul.com.br
FLÁVIA FERNANDES – « Tactile »
(Salle B – 2ème étage)
Synopsis : L'exposition « Tactile » présente une installation avec des objets gonflés, des colonnes transparentes et colorées qui invitent au toucher grâce à la douceur de la matière ; deux tableaux d'objets en fibre de verre et résine, aux couleurs et formes rappelant la nature ; et quelques peintures acryliques sur toile qui, bien qu'abstraites, étaient basées sur la forêt indigène proche de l'atelier, avec ses branches et ses feuilles qui s'entrelacent en créant des formes et des couleurs. Le spectateur se sent invité à déambuler dans ce jardin de couleurs et de textures créé et cultivé par l'artiste.
Site: www.flaviafernandes.com
ISABELLA PEDRESCHI – « Reverbério »
(Salle Galerie d’Art – Rez-de-chaussée)
La présentation de cette exposition est assurée par l'historien et critique d'art Ricardo Muniz de Ruiz.
Synopsis : Réverbération. Ce qui résonne. Ce qui nous frappe comme suite. Le regard dans le miroir qui s’approprie l’image et la renvoie. Dans l’année où l’isolement est obligatoire, regarder vers l’intérieur est une option viable. Voitures arrêtées, magasins fermés, portes verrouillées et rues désertes. La figure féminine enlève son uniforme et retourne à son état primitif. Où vont vos pensées lorsque vous n’avez pas d’horaire à respecter ? L'exposition d'Isabella Pedreschi dépeint les femmes et le poids de la nouvelle vie quotidienne, conséquence du scénario chaotique de la pandémie, avec des détails qui provoquent une réflexion et un monde de significations.
Site: www.bellapedreschi.com
SERVICE:
Titre de l’exposition : ART FÉMININ CONTEMPORAIN
Spectacles individuels
Commissaires : Riccardo Tartaglia et Regina Nobrez – Tartaglia Arte
Période : Jusqu'au 20 juin 2021
Lieu : Centre Culturel Correios do Rio de Janeiro – Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro – RJ
Jours et horaires : du mardi au samedi, de 12h à 19h
ENTRÉE LIBRE
Censure gratuite
Conçu et organisé par Tartaglia Arte – www.tartagliaarte.org
Visite : EN PERSONNE, suivant les règles de prévention de l'OMS et des gouvernements fédéral, étatiques et municipaux, respect du nombre de personnes, distanciation et utilisation de masques/gel alcoolisé et VISITE VIRTUELLE.
